本篇文章给大家谈谈写生花卉照片风景调色方法，以及写生花卉图片线描对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。
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轻松拍摄10类风景照片技巧(3)
1、. 使用长焦镜头 在拍摄风景时不一定要使用广角镜，利用长焦镜头可得到全新的***。 尤其是许多人拍过的地方，利用长焦距更可以使你得到与别不同的构图。
2、拍摄风景照片时应注意画面不能倾斜。实时显示拍摄时显示网格线可以作为检测画面是否水平的参考。另外还有些机型搭载了电子水准仪，推荐大家活用此功能。也可以使用能安装到相机热靴的水准仪，或三脚架附带的水准仪。
3、因此，除了具备摄影师应有的技巧外，还要善于隐伏跟踪。拍摄飞鸟重要的是选择器材，器材必须轻便，适应长途旅行，相机和镜头必须易于追踪飞鸟。另外，必须了解在各种情况下如何对天空测光。
4、接下来，边肖将帮助您整理一些拍摄风景照片的拍摄技巧。好好学习，我相信你能拍出你想保留的照片。【拍摄技巧】（1）尝试垂直和水平拍摄。垂直拍摄和水平拍摄会达到不同的效果，但必须考虑实际情况。
5、安排前景 我们都知道，世界是三维的，而照片是二维的。风景照片拍摄失败的一个主要原因是，照片无法传达我们眼睛所看到的那种深度感。***的是，我们还可以使用一些构图技巧来克服这个相当让人不快的小问题。
6、留白：虽然有人不甚赞同，但摄影即如绘画。两者的区别可以这么看待：画家认为画作已了，便不在画布上增加笔触，相对地，摄影师把画面元素逐一移除直到足够空盈。通过对内容的削减消除完成创作的过程。
用什么滤色镜能拍出艳丽风景照片
1、偏振镜，也叫偏光镜，简称CPL镜，是一种滤色镜。偏振镜的出色功用是能有选择地让某个方向振动的光线通过，在彩色和黑白摄影中常用来消除或减弱非金属表面的强反光，从而消除过减轻光斑。
2、黄滤色镜就是黑白摄影中非常常用的，能吸收大部分蓝紫光线，使拍照效果自然适中，可以起到突出云彩的效果。在拍摄风光、花卉、盆景、静物时是必不可少的。在彩色摄影中能够模拟黄昏的影调。
3、这片加在镜头前面的有色玻璃叫做滤色镜。不同颜色的滤色镜吸收的光和允许通过的光是不一样的。如果在拍摄蓝天白云时，在镜头前加上黄色的滤色镜，拍摄出的蓝天中的白云就特别清晰。
4、UV镜适用于海边、山地、雪原和空旷地带等环境下的拍摄，能减弱因紫外线引起的蓝色调。在拍摄花卉静物等摄影中，经常使用偏光镜去拍色彩艳丽的照片。在风景摄影、花卉摄影和拍摄某些特定的反光比较强烈的景物时很有用处。
5、【相机滤镜】滤色镜的作用 滤色镜的种类和用途 滤色镜的使用 红镜（R）：吸收蓝光，可产生浪漫的天空效果或白天拍摄类似月夜的效果，并有吸收紫外线的功能。
绘画基础:水粉风景着色方法
利用湿画，使明色与暗色、此色与彼色，由于水的作用交互渗化，这样效果会自然而柔润。一遍不行，可照此方法再画一遍。在两色之间用中间明度的颜色画上去，虽有明显笔痕，远看过渡自然。
用蓝、青、钛白为主色。边边角角就用浅绿和黄中和一下。
风景水粉画步骤图：步骤一：树是风景画中最常见的内容，也是风景画中必须掌握的内容。图中先画出大概的构图。一般风景画的取景可以根据画面的需要去调整变化，不是僵死不变的。
绘画步骤（以秋天的树木为例）：用单色勾画树的大轮廓。用柠檬黄加橘黄、橘黄加朱红画树冠的外形。待颜色干后用叠加干画法画树干。进一步调整画面，使画面效果更丰富。
创意花卉摄影技巧实例教程
1、单独拍摄一朵花的冲击力一定是要比拍摄一堆杂乱无序的花卉效果要好很多，所以在拍摄的时候一定要设法找到干净的背景。使用大光圈背景虚化自然是能使拍摄背景变得简洁，但如若想追求极致的简洁，那么就要寻找更简洁的背景了。
2、选择最鲜艳和吸引人的花卉作为主题，并确保花卉清晰、易于辨认。还可以选择不同形状和颜色的花卉，以创造出更多的变化和对比。 光线的利用。利用*早晨和黄昏的光线拍摄，这时候的光线颜色偏暖，可以创造出 色彩艳丽的照片。
3、要拍出有国画感的片子，前期很重要，不要太晴的天，补光不能用太强的光和太冷的光（用了暖色的白炽灯补光），背影不要太透明太艳丽（一个米***的布窗帘做拍摄背景），无论在光在天气在补光上，都只是 柔和一点效果更好。
4、我将结合自己和身边好友的一些花卉拍摄经验，同大家分享交流一些创意花卉拍摄技巧。 在特殊气候条件下拍摄 腊梅是春天来临之前独有的景致，北风凛冽，大地冰封时，腊梅先于群芳盛开，把大地点缀得清新淡雅。
5、不同花卉的拍摄技巧 油菜花 拍摄大片油菜花田时，要在画面中找到突出的主体，可以将房子或树木作为画面中的主体。
花卉摄影必备小技巧
单独拍摄一朵花的冲击力一定是要比拍摄一堆杂乱无序的花卉效果要好很多，所以在拍摄的时候一定要设法找到干净的背景。使用大光圈背景虚化自然是能使拍摄背景变得简洁，但如若想追求极致的简洁，那么就要寻找更简洁的背景了。
摄影技巧拍花草必会的技巧 点构图 在拍摄单独的花簇或花朵时。因为画面元素较少多簇花朵的位置是比较讲究的。取景时可以将花朵放在黄金构图点或是其他一些比较明显的构图位置，这样可以让画面整体显得更加协调给人更加自然、舒适的视觉感受。
即正面光、侧光、逆光、顶光和散射光。比较适合拍摄花卉的是散射光和逆光。运用散射光拍摄，是因为它运用灵活，不受光源的方向性局限，受光面均匀，影调柔和，反差适中。如果选择雨后的散光拍摄会使花卉显得楚清新，光彩诱人。
拍摄这张照片时候使用的镜头焦段是135mm，对于这种利用前景的照片拍摄也有小窍门。因为长焦镜头和我们的视觉也存在相差，你可以盯着取景器不断调成构图与焦点，等到满意了直接按下快门即可，成功率会高很多哦。
改变视角 “普通”的花卉摄影作品往往从花面的斜前方拍摄，以展现花瓣伸展的姿态。但你也可以尝试从其他角度，如正前方、侧面或下方，来拍摄不同风格的作品。比如说，你可以从侧下方向上拍摄，以天空为背景。
简化背景杂物，突出主体自然环境中，花卉不止一朵，背景枝条错综复杂，对画面美感形成一定的影响。广大摄友针对此情况，一般选择选用小景深来虚化背景和前景，具体操作可以开大光圈、近距离或者使用长焦段拍摄。
国画的色彩及调色方法
笔中调色法 一笔中蘸二三种颜色，当笔落在纸上，就能产生一气呵成的色彩效果。主要在避免因三原色混合，而产生彩度低的混浊色彩；如画嫩叶时常同时蘸二种对比色来画出娇嫩的感觉。
首先，国画的色彩调配以“五色”为主，即黑、白、红、黄、绿。黑色可以用墨汁调制，白色可以用水调制，其他三种颜色则需要用颜料进行调制。其次，调色时要注意色彩的明暗变化。
点染：用接近写意的笔法，一笔蘸上深浅不同的色彩在画面上连点带染，取灵动之意。处理背景或小型花卉的时候时常用到此法。斡染：将一块色彩向四周染开。
熟褐色=柠檬黄+纯黑色+玫瑰红，粉玫瑰红=纯白色+玫瑰红，色=柠檬黄+玫瑰红，暗红色=玫瑰红+纯黑色。
豆绿：三绿+藤黄+少许酞青蓝。墨红色：曙红+稍许墨。赭绿色：赭石+草绿。古铜色：朱膘+墨+少许藤黄+少许曙红。汁绿色：草绿+藤黄+少许朱膘。灰绿色：三绿+少许墨。芽绿色：汁绿+藤黄。
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