大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于绘画教学大全花卉的问题，于是小编就整理了3个相关介绍绘画教学大全花卉的解答，让我们一起看看吧。
中考花卉绘画作品如何掌握技巧？
所画内容必须分清主次，有虚有实，有疏有密、有阴阳向背。
构图不宜顶天立地，太满或散碎，给人繁闷窒息之感，不符合大众审美习惯。
按照一般的构图程式，画花卉宜左一右二，或上奇下偶，给人自然、稳重之感，布置得法，则密的地方不嫌满，疏的地方不嫌稀。
怎样画好素描花卉？
素描花卉和素描静物、人物以及场景最大的不同，就在于――花卉形态万千、造型和刻画如果处理不当，就容易出现琐碎杂乱的感觉。所以刻画素描花卉要从整体入手，把花卉当成一组静物，或者是几何形体，首先把大型画出来，然后确定大体的明暗向背，然后再依次刻画花卉的细节。如果开始就刻画单个的花卉细节，最终的画面就会造成非常的轻浮，单薄的感觉，就不会出现花卉的那种，一丛丛一簇簇繁华的景象。而且对于花卉的处理不能面面俱到，要刻画几朵比较有代表性的。要遵循素描当中的近实远虚、近大远小、详略得当的素描处理办法。
如果你是在学素描的过程中觉得花卉不好画，才问的这个问题。我觉得可能是因为花卉相对于其他静物，形体的转折变化太多。尤其是很多小碎花的时候，不仅变化多，还不容易处理出整体的效果。如果是这种问题，可以先画几张单个的花头。仔细观察一下花朵的结构。在造型上单个花头相对简单。跟其他静物物体也没有什么太大的差别。可以找一些作品临摹一下。也可以找一朵花写生一下。在上调子的时候注意整个花头的体积感，不要把视线迷失在花瓣的细节里。多欣赏一下现实中的花卉或者看一点关于花卉的图片，和绘画作品。
等能够熟练画好花头的时候，就可以画一些花束，瓶花，或者花篮什么的。当有很多花的时候，更要注意绘画的整体性。
当画熟以后，就会发现，它跟其他的素描静物并没有什么不同。
如果特别喜欢花卉，又比较喜欢素描这种表现形式。想要用素描的形式表现看到的那些美丽的花儿。也可以从临摹和写生这两种方式入手。临摹的话，也并不一定光是素描作品，也可以从其他的艺术形式里寻求一些可以借鉴的东西。
比如，可以把一些古典油画当成范本，把它们处理成黑白的，用来练习的素描。
这样做的好处是，这些油画作品对画面的处理非常完整。可以在临摹的过程中学到构图，造型，光影的处理方法，以及我们画画时要注意的平衡，空间，虚实，体感，质感等全因素的表现手法。
如果我们并不满足只是画出一幅简单的素描花卉，那还可以扩大学习的范围。也可以画一些国画里的花卉。
比较一下东西方的绘画差异，体会一下不同的观察方法和处理手法。感受一下不同的审美情感。在慢慢的练习中摸索一套自己的表现手法，只要有大量并持之以恒的练习，相信我们也可以成为一位绘画达人。
卡拉瓦乔
春暖花开的季节，如何拍出高质量的花卉摄影作品？
春暖花开，各地繁花锦绣，不知有多少爱好摄影的朋友，不知拍了多少次花朵，也无从算起。爱花拍花人之所好。怎样才能拍出有艺术性优美的作品出来呢？
有些爱拍摄者，看见花就不加思索的扫街式大拍特拍一通，回来一大堆，无从挑出好的作品出来， 我个人认为想拍出与众不同的有艺术品味的作品应做好几方面的准备。
一、拍摄之前要有***，根据不同花的外型，挑选好花朵的造型，发掘花朵的美在那里。
二、用光也很重要，拍花有用自然光和人造光去拍两种，就要根据花生长的环境来定。如一些花长在大树上，就很难用人造光。我拍之前一定要花时间找好光线，我喜欢用自然太阳侧逆光来拍摄，有层次感，花的质感也比较好表现。正面光太过平板单调、没有光暗的层次变化，尽量少用。如有花生长势不高，也可以用暗的背景布或档板，用逆光或侧逆光打光，花朵就比较通透、晶莹。
三、花朵与后面的花叶要虚化或通过光线的明暗去压暗背景，从而突出主体花朵，做到主次要分明，虚实要处理好。
四、拍摄花朵可以用长变焦镜头和微距镜头，主要看花朵离拍摄者的距离的定。如花很少，可以近拍，为了表现出花朵的微细花的质感就可以用微拍。
五、学会后期特效处理，一个优秀的摄影师，对后期的处理能力得心应手。后期特效处理
弥补在拍摄当中的一些不足，按自己对作品的审美，做二次创作。适当修改，强化突出主体，虚化弱化次要的背景。做得好会起到锦上添花，画龙点晴之妙。当然前期要拍摄好才是最重要，后期只不过是根据前期的不上去修改，达到尽善尽美的效果。
六、爱好摄影者想把花拍得更美一些，平时也要多学一些审美艺术、我本人从小就学绘画，在广州美术学院学习，后从事***拍摄、编辑工作，有绘画审美基础，有画面构图的优势，对摄影有一定的帮助。要善于发现美、学会用光。没有光就没有摄影，摄影对光影很重要，光影可以烘托出气氛来。
所以摄影爱好者在日常的拍摄中应多学习、多实践、多领悟和吸收好的作品，拍出更优秀的艺术作品。
到此，以上就是小编对于绘画教学大全花卉的问题就介绍到这了，希望介绍关于绘画教学大全花卉的3点解答对大家有用。
