大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水粉创意画花卉大全的问题，于是小编就整理了2个相关介绍水粉创意画花卉大全的解答，让我们一起看看吧。
花坛颜色搭配？
花坛颜色可选择色彩单一的花卉集中在一起，这样在开花期间中可以获得一片整体的统一色块，容易吸引游园人的目光。 或红、黄、蓝及近似的色调不论深浅要分别集中在一起种植，集中后形成集体美。由此，产生的心理作用与原色系的反映比较相近，甚至更为和谐而柔润。
蓝色、紫色和粉色组合在一起非常协调。或者可以试试黄色、蓝色和白色的组合。
中国有没有和梵高的《夜间咖啡馆》类似的绘画作品？怎么样？
一幅是描绘阿尔咖啡馆的内景。居住在阿尔时，虽然苦艾酒使梵高能够暂时忘记了贫穷，但是身体的日渐衰落一直折磨着他，他开始晚上出入咖啡馆，酒吧，开始彻夜在街上作画。在画咖啡馆内景时，他用红色和绿色来表现人们可怕的热情，他以血红和深黄描绘内景，画面的中间是一张绿色的弹子台，四盏淡***的却发出绿色光的灯光下，有几个打瞌睡的人们，用红色与绿色画的墙壁给人一种强烈的对比和冲突。虽然画面的颜色很强烈，但给人的感觉却是孤独和不安。
另一幅是阿尔咖啡馆的外景。梵高经常在晚上光顾离他住所不远的阿尔咖啡馆，咖啡馆的耀眼灯光，和布满天空的星辰，阿尔的美丽夜景让梵高画出了充满幻觉、跳跃的颜色，***和蓝色作为画面的主要色系，冷暖色的强烈对比使整幅画显得很美，画面里坐着喝咖啡的和街道上行走的人们，给人一种安详的感觉，这也是梵高对生活充满渴望的寄托吧。
梵高的特殊经历是让人敬佩和心疼的，越是对他进行了解就会越是喜欢他的画，也更能感知到他的每一幅画所要追求的是什么，那种疯狂的笔触所要表达的是什么，都是他生前不管怎么努力追求都没能够实现。他对创作画的坚持精神和画作的灵魂是无法超越的，是无法***的。
所以，中国的艺术家也学不来那么纯粹的梵高风格和技巧精髓，倘若有模仿的画家，也就学会了怎么用梵高的笔触，或者是学会了梵高的色彩，学得像了一些就以为自己是梵高再现。还是学习梵高对作画的执着精神吧，因为达到某种境界是跟阅历有着千丝万缕的关系。
我有个朋友临慕了《星月夜》，我给她指点一二后，她就觉得梵高的画很简单啊，他那随性疯狂的笔触，只要能放开手画多少都会有三分像的。我默了一下不想说什么，只简单回了一句：能敢画出来才是历害。在那个文艺复兴时期，梵高能这么大胆画出自己的独有风格，而且还被称为垃圾画也没影响他停下画笔，这就是一种超脱。
艺术家可以去创作类似咖啡馆这种场合的夜景，去创作夜空下街道上人们的百态形象，去感受那种日常的生活气息所带来的灵感，但是能否坚持下来就得看创作者自己的毅力。其实我曾经在一次画展中看到过画夜景的，只是时间长了就模糊记不清了，毕竟画夜景的少，能过目不忘的更是少之又少。
我有夜景油画。去年夏天，大连连续下了几天雨，那晚我走在天津街的时候，雨也是刚停，街上有排着长队买夜宵的，有坐在椅子上吃饭的，看着还算有点人气，不管雨下得多大也挡不住人们出来吃夜宵的脚步。我凝望着灯光下的人们，拍下了照片。后来把这夜景画出来，也没有画多少，就画了一幅。
而那个照片是这样的，是夜色阑珊的。
对于中国有没有和梵高的《夜间咖啡馆》类似的绘画作品，目前我没有见到过有类似的精品，所以对于画得怎么样，也就无从知晓了。也许以后能够出现这样的天才吧。
这家咖啡馆在路边，夜间开放的，这就有了咖啡店布满暖光区域的明亮色彩与暗色建筑和满布星斗的蓝紫色夜空形成鲜明对比。铺着石子的街道这时也变成了黄、橙、浅蓝交替的色域，还有黑色的小点和短线。天空的蓝紫色在左边门上重复使用，这是反射效果，可见画家的匠心！我们在画水粉静物时也把环境色在物体上的反射效果加以表现。梵高在蓝黑色房屋下面用了几点小橙色，表示有灯光窗户。几个人物形象消失在暗色街道的深处，这表示有来有去，最后一批顾客靠右边而坐，正慢慢用茶。总之，这画面的氛围通过空桌椅，回家的人群和几个有灯光窗户令人感到有些寂寞和荒凉。这渊源于画家个人孤寂的心情在画面的折射。中国画家的作品也有类似于这样的风格的，但表现的如此细腻准确而具匠心的，特别倾注个人情感于画面的，为数不多！
到此，以上就是小编对于水粉创意画花卉大全的问题就介绍到这了，希望介绍关于水粉创意画花卉大全的2点解答对大家有用。
